Виктор Вазарели родился в 1906 году в Венгрии. Он стал
одной из основополагающих фигур движения Оп-арт (оптическое искусство).
Его творчество было основано на визуальном восприятии через геометрическую абстракцию.
Он начал изучать медицину в Будапештском университете в 1925 году, но через два года бросил учебу, чтобы посвятить себя искусству.
В 1927 году он изучал живопись в частной академии Подолини-Волькманн.
В 1929 году он поступил в Мюхель , художественную школу, основанную Александром Бортником и основанную на принципах Баухауса в Дессау. Здесь он познакомился с конструктивизмом и абстрактным искусством.
В 1930 году Вазарели переехал в Париж, а в 1937 году создал свои работы «Зебры», считающиеся предвестниками оп-арта.
В 1940-х годах Вазарели начал развивать свой характерный стиль геометрической абстрактной живописи с интерактивными цветами.
В 1955 году он опубликовал свой «Желтый манифест», в котором изложил свои идеи о визуальном кинетическом искусстве.
0:00 / 0:00
Стиль 1950-е
Мебель 1950-х годов была отражением своей эпохи, отмеченной инновациями, оптимизмом и функциональностью.
Скандинавский дизайн с его акцентом на светлое дерево и органичные формы оказал значительное влияние.
Италия сохранила свою традицию высококачественного мастерства, уделяя особое внимание деталям и использованию благородных материалов.
Самые важные итальянские дизайнеры этого периода:
Джио Понти: был одним из самых влиятельных дизайнеров своего времени, известный своей универсальностью и креативностью. Его стул "Superleggera" является знаковым примером итальянского дизайна 1950-х годов.
Итальянский мебельный дизайн 1950-х годов был золотой эрой, отмеченной креативностью, инновациями и мастерством. Знаковые образцы дизайна, такие как кресло Eames американских дизайнеров Чарльза и Рэя Имз. и кресло "Барселона" немецкого архитектора и дизайнера Людвига Мис ван дер Роэ в сотрудничестве с Лилли Райх, стали популярными. характеризующиеся своими эргономичными формами и инновационными материалами. В области освещения, Поуль Хеннингсен, датский дизайнер, создавший светильники PH, и Исаму Ногучи, американского происхождения, выделяются.
Журнальные столики с органичными формами и стеклянными столешницами были очень популярны в то время.
Подводя итог, мебель 1950-х годов была выражением современности, оптимизма и функциональности и заложила основу для многих дизайнерских тенденций, которые мы наблюдаем сегодня.
Поделиться
